Com’è nata l’idea della compilation?

FLUIDOSTUDIO è, di per sé, una compilation in continua evoluzione. È questo lo spirito che ci guida: essere una cornice viva per quei suoni e quelle visioni che nascono ai “margini”, luoghi dove si sviluppano culture a cui troppo spesso viene impedito di partecipare al ben più attenzionato “centro”. In questi anni, ci è capitato – a malincuore – di dire dei no. Non per mancanza di affinità, ma per una questione di risorse. Il nostro approccio è immersivo: ci cuciamo addosso ogni progetto, e questo richiede tempo, energia, dedizione. “La goccia” nasce proprio da questo desiderio rimasto sospeso: costruire finalmente un percorso condiviso con artistə che stimiamo e con cui vogliamo creare una relazione artistica solida e duratura.

Perché raccontare la compilation goccia dopo goccia?

Viviamo in un tempo in cui la forma del “prodotto musicale” va ripensata. Il nostro obiettivo è quello di riflettere la luce di ogni singolo artista con cui entriamo in relazione. Nel formato “compilation” come siamo abituati a pensarlo – una raccolta di singoli pubblicati in contemporanea nello stesso prodotto – non saremmo riusciti a raggiungere il nostro obiettivo principale. Per questo abbiamo scelto una pubblicazione mensile, il martedì – in controtendenza rispetto al tradizionale “venerdì di uscita” – per raccontare ogni brano come una goccia che cade, si fa spazio, lascia traccia. Un gesto lento e deliberato che costruisce relazione e valore, sia per chi ascolta che per chi crea. E da lì, mese dopo mese, la compilation cresce e si completa, anche sulle piattaforme digitali.

Come scegliete gli artisti da coinvolgere? Vi lasciate guidare dal suono, dalle storie, o da qualcosa che vibra sotto la superficie?

Per noi lo scouting è quasi un atto magico. Si tratta di percepire un’energia, una vibrazione. Conoscere unəartistə oggi richiede uno sguardo olistico: la musica, certo, ma anche il percorso, la presenza, LA VOLONTÀ. Io, (ilromantico ndr), cerco sempre la sorgente di questa volontà. La si intuisce nei gesti, nelle parole, negli sguardi. È lì che si accende il nostro interesse. Ma tutto questo non basta se non è sostenuto da musica solida: quella resta la base imprescindibile di qualsiasi visione artistica.

Ogni release è una goccia che scava nel sottosuolo culturale italiano. Cosa volete riportare in superficie?

Diversità, diversità e ancora diversità. Vogliamo mostrare quanto sia essenziale per la crescita di un paese riconoscere e accogliere ciò che è altro. Oggi più che mai viviamo sotto un’ideologia dominante che ha riscritto anche l’immaginario artistico. E intanto, gli artistə vivono in condizioni sempre più difficili: mentale, economica, esistenziale. Ma il segnale più allarmante è la perdita della possibilità di sognare. Mancano modelli, viviamo di icone propedeutiche alla propaganda della sola ideologia vigente, senza riconoscimento, si spegne anche l’immaginazione. E invece no: l’arte è ancora uno dei pochi spazi in cui si può resistere e proporre visioni nuove. È da lì che deve nascere il benessere.

 

Che significato ha oggi pubblicare una compilation, nell’epoca dominata da singoli e playlist?

Significa ridefinirne la forma e il senso. Per questo abbiamo pensato a una pubblicazione “a cascata”, dove ogni mese una nuova uscita va a riempire il contenitore della compilation, fino a farlo traboccare. È un gesto di accumulo poetico, non solo di strategia.

Come dialoga “la goccia” con la scena indipendente italiana? Vi sentite parte di un movimento o state tracciando un nuovo sentiero?

Il movimento dei “margini” esiste da sempre. Oggi, più che mai, essere ai margini è un atto di resistenza. Con “la goccia” vogliamo ricordarlo: resistere è possibile, e farlo insieme lo è ancora di più.